Пути поиска русской народной песни – самые важные вехи сбора русских народных песен и их сопровождений

(1776 – 1900)

 

Mgr. Martina Friedlová, II. r. DSP, Khv PdF UP

 

 

Целью данного выступления является в общих чертах охватить развитие русского песенного собирательства с последней четверти XVIII. века до конца XIX. Века и обратить внимание слушателей на эти ценные источники, которые оказали сильное влияние на последующих собирателей и научные исследования.

История печатных сборников русских народных песен с нотными записями началась в 1776 году, когда Василий Ф. Трутовский, камер-гуслист при дворе Елизаветы Петровны и Екатерины II., опубликовал первую часть своего сборника “Собрания русских простых песен с нотами”. Намерение Трутовского – издать записи песен в переложении на два голоса и позднее прибавить к песням средние голоса. Упомянутую простую арранжировку Трутовский создал добавлением мелодии басовой партии.

Иной характер арранжировки можно наблюдать в сборнике Н. А. Львова –

И. Прача, напечатаном в 1790 году. Чех Ян (Иван) Прач, который служил в Петербурге, арранжировал собраные им песни в общекультурном, западноевропейском стиле. Его обработки подавляют художественную ценность русской народной песни, Прач не уважает её особенности. Чрезмерное использование доминантсептаккорда и акцентирование внимания на каденцию являются типичными чертами арранжировки Прача. У некоторых мелодий с изменчивой тональностью искусственно создаёт тонику и снова к ней возвращается в каденции. Часто создаёт несущественную и не появляющуюся в мелодии мажорную доминанту. Мы могли бы предполагать, что причиной нечуткого подхода Прача является его чешское происхождение, а значит непонимание особенностей русской народной песни. Однако, это подтвердилось только частично, так как в последующем периоде возникают сопровождения песенных сборников на аналогическом принципе, возьмём к примеру сборник Рупина с 1837 года.

Одновременно с вышеупомянутыми сборниками напечатаны и такие, которые содержат только мелодию и текст, например, сборник Кирши Данилова, изданный в 1804 году. Некоторые сборники не имеют даже мелодии (!), среди самых известных назовём сб. И. П. Сахарова (1841), П. Н. Рыбникова (1861 – 67) и П. И. Якушкина (1865).

Со второй половины XIX. века возникает в русской музыке новая волна интереса ко всему типично русскому. Композиторы и собиратели, которые имели тенденцию к отклонению от приходящих з запада композиционных практик, известны как кружок “Могучая кучка”, в состав которой входили Балакирев, Римский-Корсаков, Кюи, Мусоргский итд. Балакирев и Римский-Корсаков являются также собирателями и авторами песенных сопровождений.

Сборник Балакирева, изданный в 1866 году, содержит 40 песен, а по мнению Н. А. Серова, Балакирев наконец сумел придать песне истинно русский образ.

Однако, этот первоисточник в Чешской республике не доступен, поэтому мы остановимся на специфике сборника Н. А. Римского-Корсакова (1877), который мы изучили. Однако, гармонические особенности сопровождений Корсакова значительно отличаются от вышепомянутых сборников. Можно сказать, что его работа должна была стать руководством как народные песни гармонизовать. Композитор здесь часто использует субдоминанту вместо тоники, редкое употребление доминанты ослябляет каденцию, часто пользуется неустойчивыми ступенями. Именно неустойчивые ступени и обращения дали возможность Римскому-Корсаковови создать гладкую мелодическую линию в басу.

Казалось бы, что данным прототипом сборника с “правильным” сопровождением может поиск русской народной песни закончиться. Однако, этот не так. В 1879 году приносит Ю. Н. Мельгунов нечто совершенно новое: его “Русския песни, непосредственно с голосов народа записанныя” содержат варианты мелодий – подголоски. Он понял, что русская народная песня в сущности многоголосна. Подобным образом поступал Н. Е. Пальчиков, автор сборника “Крестьянские песни, записанные в селе Николаевке, Мензелинского уезда, Уфимской губернии”, изданного в 1888 году.

Труды Мельгунова и Пальчиковаслужат подтвердением того, что народные певцы и певицы знали уже давно: русская народная песня имеет хоровой характер; поэтому для сохранения аутентической народной песни необходимо вводить в записи как можно больше подголосков.

С возникновением возможности использования фонографа в начале XX. века начинается совершенно новой этап в развитии записи русского фольклора, однако это уже другая глава.